高强国画艺术网
 http://www.bjsh365.com
网站首页 | 艺术简介 | 动态 | 在线展厅 | 艺术家相册 | 艺术家视频 | 艺术评论 | 出版著作 | 访问北京国画艺术
 
 
 
高强
 
 
  • 中国书画研究院艺委会主任委员
  • 贾广健工作室画家
  • 中国田园画会理事
  •   艺术评论  
       
      联系方式  
       
     
     艺术评论
         
    分享到:
    【评论】不忘初心,方得始终
    作者:佚名  发布时间:2015-9-21
         
     

     

      44岁的花鸟画家高强(南榖小莲)依然是个孜孜学子。

      怀着绘画的一颗初心沿路走来,总能受教于名师应该是他的一种幸运。

      1992年起他在大学期间专修油画专业,曾师从著名画家忻东旺先生、石磊先生,深得教益;2000年,他追随新文人画家赵亭人先生学习中国画,确立了他研习中国花鸟画的方向;2009年,他进入中国国家画院贾广健工作室,专攻没骨花鸟。2013年入北京大学艺术学院研究生课程班,艺术修养和人文视野在潜移默化,他的作品也在不断精进。“我算是个一直在努力的、想进步的学生”他说,“能当学生就是一种幸运,因为总有老师在教导你,启发你,指引你。”

      高强从小喜欢画画,在高考前就结识了油画家忻东旺先生,一直很敬重他。考上山西师范大学后,便有了机会跟着忻东旺老师学习油画。“忻东旺先生平时话不多,但教课十分认真负责,有时候在画室画人物写生,一画几个月,到最后学生都已经画完离开了,忻老师仍然在画室坚持作画。这个是很难得的,我觉得在那个时候他就已经具备成为一个大家的潜质了。现在回想起来很惋惜,当时没有好好跟他学,要是当时跟着他真的好好学,也许油画的路子也走下来了。”

      大学毕业后,高强进行了五年的油画创作,举办过小型的画展。到了而立之年,他却进入人生和创作的彷徨期,幸而遇到引领他走进中国画领域的启蒙导师赵亭人老师。“他和新文人画的倡导者、组织者陈绶祥先生,杨春华、胡石、张伟平、周亚鸣老师等在我们山西多次搞五人展。第一次那么近距离看他们的新文人画作品,听他们品评书画谈古论今,感觉非常高雅、飘逸,在小城市很少能看到这样让人心动的作品,也绝少有这样的风雅逸事。和颜色的方面也经过了好几年的调整,才慢慢理顺了思路。

      2009年高强再进修,跟随贾广健老师学习。他记得第一次上贾老师的课,贾老师首先对他们强调说:“画画一定要脚踏实地,心存梦想。”这句话高强一直记在心里。贾老师格外强调写生,作为一个花鸟画家需要对花卉植物进行深入的了解,而了解的手段就是写生。“但这个写生并不是照搬对象,而是和自然对话,了解到每一棵草、每一朵花都是有生命力的,要和它们进行交流,和被画的物体达到在‘相’上的沟通。”通过和贾广健老师的学习,高强真正了解了观察的重要性,也在这个过程中获得了内心的平静。

      正是得益于这些严谨的老师,高强在创作上才能不懈追求。“现在对画算是着迷了,入境了”,朋友们也说他现在成了“花痴”,因为他在外面见到花就想画出来,就想买回家。

      贾广健老师是国内没骨画的大家,高强在创作形式上也选择了没骨画。“我选择没骨画也许和我喜欢安静有关,另外因为我接受过西画的造型训练,写实能力相对扎实,画花卉虽然讲究的是意境,但对物象的描摹能力也是很重要的。”目前国内画没骨画的越来越少,因为“没骨画画起来比较慢,尤其写生,要费一上午甚至一天的功夫,之后上色,整个过程不如写意那么快,技法上比较严谨。另外,画没骨画不容易出来,现代人很难有古人那样的心态。画没骨画是不可以骗人的,心里着急,画面就会很急、很糙,心里平静,画面就会平和。犹如耕种和收获的过程,不好好耕地,地里就没有收成,这个和画画一样,一开始不去下这个功夫,也肯定不会有好的结果,现在很多人不愿意下这个功夫。”

      关于平时写生的地点,他没有特定的要求,“只要有花开的地方,有人的地方,就有画的价值。”他所画的常常是多数人不太关注的题材,“路边的一株小草,躲在角落里的一朵小花,都有它的可读性。”高强也在自己家里种花,现在家里已经种满了他平时买回来的竹子、水仙等各种各样的植物。

      高强说他老家南谷丰的院子里有一棵石榴树,榴实不是很大,但果皮和果瓤都红熟美艳,让人不由地倾心。他热衷于画这些石榴,他说石榴符合中国人的向往美好吉祥的心态和运势,更令他着迷的是石榴的造型,“石榴树的枝叶、花朵、果实、树干的结构都各有特点,生长、开花、结果的不同阶段也有着不同的面貌,画石榴可以画到很多东西,我会从它刚开始生长,一直画到衰败。”

      对于没骨画创作,高强强调文脉的传承。据他介绍,在中国,花鸟的绘画从旧石器时代开始,从原始的陶罐一步步到魏晋时期单独的绘画作品,再到唐、宋才逐渐形成了独立的“花鸟画”概念。宋代的花鸟画是一个巅峰,学习工笔必须学习宋画,而他本身极重视师法自然、师法古人,他一直在学习清代的恽南田,“现在很多人对文脉不太关注,这样会形成一个断代,前人一些好的经验我们就体会不到了。从唐、宋至今,国画的体系是一脉相承的,这个传承关系很重要。追溯这个脉络的过程会越来越有意思,不断地挖掘前人的思想,自己的画面也会变得更加丰富--从这个角度来说,我始终是个学生。”

      高强还谈及自己取号“南榖小莲”的缘由,这个雅号来源于他的家乡,山西祁县的南谷丰,“榖”与“谷”同义,而“小莲”则是因为他喜爱明代的人物画大师陈老莲。不忘初心,方得始终,高强其画其人,正如他取号“南榖小莲”,兼有质朴的生活气息和古典的文人雅致。

     
     
     友情链接
    书画群  贾广健花鸟画工作室  北京板式换热器  菜市场装修  燕郊保洁  中国画坛网  北京网站建设  中国艺术品理财网  大观艺术网  传奇书画网  大观艺术网  当代艺盟网  京东生活网  中国传统文化  大河艺术网  北京画室  艺美网 
    加盟流程 | 在线留言
    版权所有:北京国画艺术网      中国国画艺术研究院    
    资讯发布投稿邮箱 投稿邮箱:2949953763@qq.com
    地址:北京市通州区梨园   编辑:刘晓红
    北京国画艺术网http://www.bjsh365.com
    技术支持:三一网络